SENI PERTUNJUKAN DI INDONESIA

Warga belajar--sekalian, dalam pembelajaran Bahasa serta Sastra Indonesia yg kemudian kita sudah membahas tentang Drama sebagai keliru satu seni pertunjukan, tentunya kita perlu tahu dan mendalami apa yg dimaksud dengan seni pertunjukan tadi?. Seni pertunjukan, pada Bahasa Inggris "performance art" adalah karya yg melibatkan aksi individu atau kelompok di loka dan ketika eksklusif. Seni pertunjukan biasanya melibatkan empat unsur waktu, ruang, tubuh si seniman dan hubungan artis menggunakan penonton.
Dalam seni pertunjukan termasuk di dalamnya kegiatan-aktivitas seni mainstream misalnya teater, tari, musik, dan sirkus, tapi umumnya aktivitas-kegiatan seni tersebut dalam umumnya lebih dikenal menggunakan istilah seni pertunjukan (performing art). Seni performance merupakan istilah yang umumnya mengacu dalam seni konseptual atau avant garde yg tumbuh menurut seni rupa.
Jenis seni pertunjukan, antara lain :
1. Seni akrobat,
2. Komedi/lawak
3. Tari (sendra tari)
4. Pentas Musik
5. Opera, yaitu sebuah bentuk seni, dari pentasan anjung dramatis sampai pentasan musik.
6. Teater
7. Film serta lain-lain.
Di Indonesia terdapat beberapa bentuk seni pertunjukan yg bersumber berdasarkan seni pertunjukan daerah-wilayah yang tersebar di seluruh Indonesia.  Contoh seni pertunjukan yg dianggap jua pertunjukan tradisional atau teater tradisi itu seperti di bawah ini :
1. Mamanda
Mamanda merupakan seni pertunjukan warga yang dari menurut wilayah Kalimantan Selatan. Mamanda yg sekarang pada sebut teater Mamanda dari berdasarkan kesenian masyarakat yang jaman dahulu seringkali dimainkan berdasarkan kampung - kekampung pada daerah Kalimantan Selatan ini. Mamanda beranda asal dari istilah "Maman" dan "nda"  (paman dan saya). Dibanding menggunakan seni pementasan yang lain, Mamanda lebih mirip dengan Lenong menurut segi hubungan yang terjalin antara pemain menggunakan penonton. Interaksi ini menciptakan penonton sebagai aktif mengungkapkan komentar-komentar lucu yang disinyalir dapat menciptakan suasana jadi lebih hidup. Bedanya, Kesenian lenong kini lebih mengikuti zaman ketimbang Mamanda yang terus-menerus pada alur cerita kerajaan. Sebab pada kesenian Mamanda tokoh-tokoh yang dimainkan merupakan tokoh baku seperti Raja, Perdana Menteri, Mangkubumi, Wazir, Panglima Perang, Harapan Pertama, Harapan ke 2, Khadam (Badut/ajudan), Permaisuri serta Sandut (Putri).  Tokoh-tokoh ini harus terdapat dalam setiap Pementasan. Agar tidak ketinggalan, tokoh-tokoh Mamanda tak jarang pula ditambah menggunakan tokoh-tokoh lain misalnya Raja berdasarkan Negeri Seberang, Perompak, Jin, Kompeni dan tokoh-tokoh tambahan lain guna memperkaya cerita. Contoh Naskah Mamanda.
2. Tembang Cianjuran
Tembang Cianjuran yg asal berdasarkan Cianjur ini dahulunya bernama kesenian mamaos. Dinamakan tembang Sunda Cianjuran dari tahun 1930-an serta dikukuhkan tahun 1962 waktu diadakan Musyawarah Tembang se-Pasundan di Bandung. Seni Mamaos merupakan seni vokal Sunda dengan indera musik kacapi indung, kacapi rincik, suling, dan atau rebab.
Pada awalnya, Cianjuran adalah revitalisasi menurut seni Pantun. Kacapi dan teknik memainkannya masih kentara dari seni Pantun. Begitu jua lagu-lagunya hampir semuanya berdasarkan sajian seni Pantun. Rumpaka lagunya pun merogoh menurut cerita Pantun Mundinglaya Dikusumah.
3. Wayang
Wayang merupakan seni tradisional Indonesia yang terutama berkembang di Pulau Jawa serta Bali. Ada versi wayang yang dimainkan oleh orang menggunakan menggunakan busana , yg dikenal menjadi wayang orang, dan terdapat pula wayang yang berupa sekumpulan boneka yang dimainkan sang dalang. Wayang yg dimainkan dalang ini antara lain berupa wayang kulit atau wayang golek. Cerita yg dikisahkan dalam pagelaran wayang umumnya berasal dari Mahabharata dan Ramayana.
4. Dramatari Calonarang
Pertunjukan yg dari berdasarkan Bali ini merupakan tari yg menampilkan tokoh Barong (melambangkan kekuatan baik atau magi putih serta Rangda (kekuatan tidak baik atau magi hitam). Tari ini bertujuan buat memulihkan balik keseimbangan antara 2 kekuatan yang tidak sinkron agar semua desa mendapatkan ketentraman.
Pertunjukan yang dibawakan hingga malan hari ini banyak mengundang minat wisatawan khususnya wisatawan asing. Selain karena ceritanya yg mengandung unsur-unsur magis, pertunjukan ini dikemas dalam setting yang apik serta dilakukan di pura (tempat kudus bagi umat Hindu).
5. Reog Ponorogo
Reog Ponorogo adalah bentuk teater populer pada gerombolan drama tari yg asal berdasarkan Ponorogo, Jawa Timur. Pertunjukan ini sering ditampilkan pada berbagai program krusial, sepertin pernikahan, khitanan, serta peringatan hari-hari penting lainnya.
Reog Ponorogo adalah upacara meminta proteksi dalam kekuatan gaib setempat. Singa serta merak yang poly masih ada pada hutan-hutan ponorogo, dianggap menjadi penjelmaan kekuatan tersebut. Menurut cerita, semakin lama unsur binatang semakin terpisah dan upacara, dan dalam abad ke-14 berubah menjadi satu bentuk hiburan untum memperingati peristiwa kepahlawanan.

Demikian seni pertunjukan di Indonesia, semoga dapat dijadikan tambahan pengetahuan buat masyarakat belajar sekalian, terimakasih.

Sumber: disarikan dan dikembangkaan berdasarkan Buku Modul Sosiologi Antropologi Paket C Setara SMA tahun 2010

MENGENAL PERKEMBANGAN SENI SASTRA PADA MASA PENJAJAHAN

Warga Belajar--sekalian, ini dia kita akan menyelidiki mengenai bagaimana Perkembangan seni sastra dalam masa penjajahan pada Indonesia, buat menambah pengetahuan kita tentang seni serta sastra kita. Perkembangan seni sastra dalam masa penjajahan di Indonesia berawal saat pemerintah Hindia Belanda mengizinkan pendirian sekolah-sekolah serta mengizinkan penduduk pribumi (meski hanya kalangan terbatas) buat mengenyam pendidikan (meski terbatas pada tingkat eksklusif saja).
Kebijaksanaan pemerintah Hindia Belanda dalam menjalankan politik etis, khususnya pada bidang pendidikan sudah membuka pencerahan warga dalam bidang membaca dan menulis. Hal itu ditandai dengan munculnya aneka macam terbitan surat kabar berbahasa Melayu yg ada pada Jakarta maupun kotakota akbar lainnya. Surat fakta berbahasa Melayu, antara lain:
  1. Surat informasi Bintang Timoer, terbit pada Surabaya, tahun 1862;
  2. Surat fakta Pelita Ketjil, terbit pada Padang, tahun 1882;
  3. Surat liputan Bianglala di Jakarta serta surat informasi Medan Prijaji pada Bandung yg terbit pada tahun 1867.
Melalui surat warta inilah para cerdik cendekiawan pribumi menuangkan banyak sekali gagasan buah pikirannya. Beberapa cerita kontiniu juga cerita roman, baik yang ditulis dalam bahasa Melayu juga bahasa Belanda terbit menghiasi surat informasi tadi. Beberapa karya sastra pada bentuk cerita bersambung atau roman pada waktu itu, diantaranya:
  1. Hikayat Siti Mariah, karangan H. Mukti, merupakan cerita bersambung yg melukiskan kehidupan sehari-hari;
  2. Boesono dan Nyai Permana, karangan Raden Mas Tirto Adhisuryo, adalah cerita roman;
  3. Beberapa karangan mas Marco Martodikromo, berjudul: Mata Gelap (1914), Studen Hidjo (1919), Syair Rempah-Rempah (1919), serta Rasa Merdeka (1924). Karangan mas Marco Martodikromo ini oleh pemerintah Hindia Belanda mengkategorikan sebagai “bacaan liar”, lantaran berisi hasutanhasutan buat memberontak;
  4. Edward Douwes Dekker, seorang pengarang bangsa Belanda yg menggunakan nama samaran Multatuli menerbitkan karya sastranya yg berjudul “Max Havelaar”. Buku tersebut menggambarkan penderitaan rakyat pribumi di bawah kekuasaan pemerintahan penjajah Belanda. Tulisan tersebut dibentuk dari pengalamannya saat bertugas di Indonesia, menjadi asisten residen Lebak, Banten tahun 1856; e) Pada tahun 1908 pemerintah Hindia Belanda mendirikan “commissie voor de Inlandsche school de volkslectuur” atau Komisi Bacaan Rakyat atau Balai Pustaka yang bertugas mengusut serta mencetak naskah-naskah cerita masyarakat yg ditulis dalam bahasa wilayah. Perkembangan berikutnya komisi tadi pula menerbitkan kisah kepahlawanan orang-orang Belanda serta cerita-cerita antik Eropa;
  5. Pada tahun 1914, Balai Pustaka menerbitkan roman pertama dalam bahasa Sunda berjudul: “Beruang ka nu Ngarora” artinya Racun Bagi Kaum Muda pengarangnya D.K. Ardiwinata;
  6. Pada tahun 1918, Balai Pustaka menerbitkan karya saduran Merari Siregar yang berjudul cerita Si Jamin dan si Johan, disadur menurut karya J. Van Maurik. Selain itu Merari Siregar juga mengarang buku roman “Azab dan Sengsara”, adalah roman pertama berbahasa Indonesia yg diterbitkan Balai Pustaka dalam tahun 1920. Roman tadi mengkritisi norma kawin paksa yang berlangsung pada masa itu;
  7. Pada tahun-tahun berikutnya muncul beberapa roman yang menyoroti tema kawin paksa, yg diterbitkan oleh Balai Pustaka, antara lain:
• Siti Nurbaya, karangan Marah Rusli (1922);
• Muda Teruna, karangan Muhammad Kasim (1922);
• Karam Dalam Gelombang Percintaan, karya Kedjora (1926);
• Pertemuan, karya Abas Sutan Pamuntjak (1928);
• Tjinta Membawa Maut, karya Abdul Ager serta Nursiah Iskandar (1926);
• Darah Muda, karya Adi Negoro (1927);
• Asmara Djaja, karya Adi Negoro (1928);
• Salah Asuhan, karya Abdul Muis (1928).
5) Perkembangan seni pertunjukan dalam Masa Penjajahan
Pada masa penjajahan Belanda perkembangan seni pertunjukan, khususnya seni drama terkini diawali menggunakan adanya grup teater keliling “Teater Bangsawan” pada tahun 1870 yg berasal menurut Penang, Malaysia. Saat mengadakan pentas pada Jakarta rombongan tersebut bubar dan seluruh peralatannya dibeli oleh Jaafar yg kemudian menciptakan rombongan baru yg dinamainya” Stamboel “. Di Deli, Sumatra utara sudah berdiri teater Indera Ratoe Opera. Beberapa perkumpulan seni pertunjukan yang ada di era penjajahan Belanda, antara lain:
  1. Di Surabaya timbul serikat teater bernama Komedi Stamboel yang didirikan oleh August Mehieu, seseorang peranakan indo – Perancis, dan didukung dana sang Yap Goam Tay dan Cassim, bekas pemain teater Indera Bangsawan;
  2. Di lingkungan warga keturunan Cina pada tahun 1908 mendirikan “Opera Derma” atau “Tjoe Tee Hie”, lalu tahun 1911 timbul serikat teater “Tjia Im”, “Kim Ban Lian”, Tjin Ban Lian” yang kemudian timbul grup teater paling populer adalah “Orion” atau “Miss Riboet’s Orion” menggunakan bintang panggungnya yang bernama Miss Riboet;
  3. Di Surabaya dalam tanggal 21 Juni 1926, Willy Klimanoff, seorang Rusia kelahiran Surabaya mendirikan rombongan sandiwara keliling “Dardanella” yg sangat populer. Teater tadi didukung bintang panggung Tan Tjeng Bok (lalu sebagai bintang film populer) serta berhasil mengadakan pertunjukan keliling ke Cina, Burma, serta Eropa, lalu bubar;
  4. Perdro serta Dja, bekas anggota Dardanella mendirikan kelompok “Bolero”;
  5. Fifi Young dan Nyoo Cheong, jua bekas anggota Dardanella mendirikan rombongan baru yang dinamainya “Fifi Young’s Pagoda” dalam tahun 1936;
  6. Pada masa penjajahan Jepang, tahun 1942 muncul teater Bintang Surabaya yg dipimpin oleh Fred Young menggunakan anggota para bekas bintang-bintang Dardanella, yakni Tan Tjeng Bok, Astaman, Dahlia, Ali Yogo, serta Fifi Young;
  7. Pada tahun 1943, bermunculan rombonganrombongan teater, seperti Dewi Mada pimpinan Ferry Kok dan isterinya Dewi Mada, teater Warna Sari pimpinan Dasaad Muchsin, dan teater Irama Masa pimpinan Ali Yogo. Semua teater tersebut memakai bahasa Indonesia;
  8. Berikutnya timbul teater-teater baru yg memakai bahasa daerah, antara lain Teater Miss Tjitjih pimpinan Abubakar Bafakih yang menggunakan bahasa Sunda, Sandiwara Wargo pimpinan Suripto memakai bahasa Jawa, serta seorang tokoh teater bernama Tio Jr menciptakan teater Miss Riboet di Solo.
Demikian warga belajar--sekalian mengenai Perkembangan seni sastra pada masa penjajahan pada Indonesia, semoga berguna buat menambah ilmu pengetahuan kalian, terimakasih.
Source: Indriyawati, E. 2009. Antropologi 1 : Untuk Kelas XII Sekolah Menengah Atas serta MA. Pusat Perbukuan Departemen Nasional, Departemen Pendidikan Nasional, Jakarta.

PRAMOEDYA ANANTA TOER GOOGLE DOODLE PKI DAN SEJARAH HIDUPNYA

Pramoedya Ananta Toer merupakan sastrawan Indonesia yg menapaki jalan berliku. Pilihan hidupnya menjadi anggota pengurus (Lembaaga Kebudayaan Rakyat) disingkat Lekra. Sebuah gerakan kebudayaan yg ada di bawah naungan Partai Komunis Indonesia.
Sekitar tahun 1960-an, syarat kebudayaan Indonesia mengalami diskursus yang hebat. Para seniman dan budayawan terkumpul pada 2 kutub bertenaga yang saling berseberangan yaitu Lekra serta Manikebu. Pada masa itu, sastra jua kesenian serta kebudayaan lainnya menjadi alat politik serta sebagai alat ideologi.
Di satu sisi, forum kesenian yang dimiliki sang partai politik menjadi pendorong primer bukti diri seni dan budaya Indonesia. Di sisi lain, keberadaan lembaga kesenian pada bawah atau berafiliasidengan partai politik mengakibatkan lembaga kesenian tersebut sebagai indera politik. Tidak murni sebagai lembaga 'pengatur' serta penggerak kesenian, tetapi jua sebagai media dan penggerak pengalangan dana.
Karya sastra yang diciptakan kala itu memiliki dua kecenderungan besar . Yaitu karya sastra serta karya seni yang ditulis dan dikaryakan sang orang-orang yang tergabung pada Lekra umumnya menyuarakan kepentingan-kepentingan warga secara vulgar. Hal ini didasari prinsip seni mereka yg mengungkapkan 'seni buat masyarakat'.
Di lain sisi, artis dan sastrawan yg nir menyetujui konsep seni buat rakyat menyanggah menggunakan argumen bahwa 'seni buat seni'.
Pernyataan seni untuk warga maksudnya setiap output karya seni, baik seni sastra, lukis, dan hasil kebudayaan lainnya wajib memunculkan serta menyuarkan kepentingan rakyat. Bukan sekadar menghibur warga . Sementara, konsep seni buat seni memiliki argumentasi bahwa keindahan seni juga harus ditonjolkan, bukan semata mengutamakan 'suara masyarakat' lantas meninggalkan konsep kesenian itu sendiri.
Lekra, forum kebudayaan loka Pram (sapaan Pramoedya Ananta Toer) menyatakan diri menjadi lembaga yang revolusioner. Sikapnya tadi didukung penuh sang pemerintah Soekarno. Akibatnya, jagat seni dan sastra Indonesi kala itu 'dikuasai' oleh artis-seniman Lekra.
Konsep berkesenan ala Lekra yang mengusung wangsit-pandangan baru komunis dan 'anti Tuhan' ini bahkan menyebar ke seluruh desa. Bahkan pada dekat rumah penulis, terdapat pertunjukan wayang menggunakan lakon 'Gusti Alah Kalah'. (Didasarkan dalam cerita dari Orang Tua penulis yg telah lahir semenjak zaman Belanda). Lakon 'Petruk Dadai Ratu' juga gencar sekali dilakonkan pada masa itu lantaran menjadi simbol orang mini (masyarakat) yang berkuasa. Ide-ilham komunisme.
Seiring tejadinya geger dalam 1965 yang berdampak dalam dilarangnya partai serta ideologi Komunis di Indonesia, orang-orang PKI dan penganut komunisme sebelumnya jua ditahan, dieksekusi, serta dipenjara tanpa peradilan yg terbuka. Pramoedya Ananta Toer galat satunya.
Sebagai pimpinan pada Lekra, cap PKI otomatis menempel pada dirinya. Pramoedya Ananta Toer kemudian dipenjara menjadi Tapol (tahanan politik) di Pulau Buru. Sebuah pulau 'liar' yang wajib dibuka hutannya oleh para tahanan. Seorang sastrawan terkemuka yang awalnya sebagai tokoh yang disegani, kemudian menjadi tahanan yang harus kerja keras sebagai pesakitan.
Hebatnya, Pram nir menyerah (begitu menurut penuturan beberapa teman sepenejara Pram pada Pulau Buru). Dia menjalani hukumannya. Sebagai seseorang sastrawan, Pram nir kehilangan logika dan daya kreasinya. Karena nir mempunyai media buat menulis, Pram berkarya serta berimajinasi lalu garis akbar ceritanya dituturkan secara lisan pada kawan-kawannya sesama tapol di Pulau Buru.
Selanjutnya, sesudah Pram diizinkan menulis, dia difasilitasi mesin ketik. Kawan-kawan sesama tapol menyediakan kertas buat Pram. Lantaran syarat yg terbatas, kawan-mitra Pram mengguntingi kertas bekas bungkus semen menjadi media buat Pram menulis.
Tidak hanya menyediakan kertas, para mitra tapol  yg kemudian 'menyelamatkan' naskah karya Pram di Pulau Buru. Hingga akhirnya bisa diterbitkan dan dibaca sang seluruh penikmat sastra Indonesia bahkan dunia.
Pram bebas, namun Pram tidak mau berterima kasih pada pemerintah sebelum dipulihkan namanya. Pernyataan ini yg disayangkan sang sebagian orang. Pram masih menyimpan dendam masa lalu.
Terlepas berdasarkan itu, Indonesia pernah punya sastrawan sekaliber Pramudya Ananta Toer.

PENGERTIAN SENI DAN SENI RUPA JENISJENIS KARYA SENI RUPA

Manusia nir mampu lepas berdasarkan seni, karena seni merupakan keliru satu kebudayaan yang mengandung nilai estetika. Sedangkan setiap manusia menyukai estetika. Melalui seni orang bisa memperoleh kenikmatan secara batiniah.

Tidak ada yg bisa memastikan kapan seni mulai dikenal manusia. Namun, jejak-jejak peninggalan manusia dari masa lampau menerangkan bahwa seni tumbuh dan berkembang sejajar menggunakan perkembangan insan.

Menurut Ensiklopedia Indonesia, pengertian seni adalah penciptaan segala hal atau benda yg lantaran estetika bentuknya orang senang melihat atau mendengarnya. Tetapi tidak seluruh estetika (keindahan) itu selalu bernilai seni (artistik), lantaran kenyataannya nir semua yang indah itu bernilai seni. Banyak keindahan keindahan yang tidak termasuk dalam karya seni.

Keindahan seni adalah estetika yg diciptakan insan. Keindahan di luar kreasi insan nir termasuk estetika yang bernilai seni, contohnya estetika pantai di Bali, estetika Gunung Bromo, serta keindahan seekor burung merak. Jadi, seni adalah kreasi manusia yang mempunyai keindahan.

Bermacam jenis seni, diantaranya seni tari, seni musik, seni teater, dan seni rupa. Seni rupa merupakan hasil karya ciptaan insan, baik berbentuk 2 dimensi maupun tiga dimensi yang mengandung atau memiliki nilai estetika yang diwujudkan dalam bentuk rupa.

Seni rupa dipandang dari segi fungsinya dibagi menjadi dua gerombolan sebagai berikut.

  1. Seni rupa murni (fine art), yaitu karya seni yang hanya buat dinikmati nilai keindahannya saja. Karya seni ini bertujuan buat memenuhi kebutuhan batiniah. Seni rupa murni banyak ditemukan pada cabang seni grafika, seni lukis, dan seni patung.
  2. Seni rupa terapan (applied art), yaitu seni rupa yang mempunyai nilai kegunaan (fungsional) sekaligus memiliki nilai seni. Karya seni ini bertujuan buat memenuhi kebutuhan mudah atau memenuhi kebutuhan seharihari secara materi, misalnya furnitur, tekstil, serta keramik.

Berdasarkan wujud fisiknya, karya seni rupa terapan bisa digolongkan sebagai dua, yaitu sebagai berikut.

  1. Karya seni rupa terapan dua dimensi (dwimatra), Karya seni rupa terapan 2 dimensi, yaitu karya seni rupa yang mempunyai berukuran panjang serta lebar dan hanya sanggup dipandang menurut satu arah. Misalnya, wayang kulit, tenun, dan batik.
  2.  Karya seni rupa terapan 3 dimensi (trimatra), Karya seni rupa terapan 3 dimensi, yaitu karya seni rupa yg bisa ditinjau menurut segala arah dan memiliki volume (ruang). Misalnya, rumah norma, senjata tradisional misalnya rencong dan pedang, dan patung.

Jenis-Jenis Karya Seni Rupa Terapan Daerah Setempat

Hasil karya seni rupa terapan setiap wilayah tidak sama. Setiap daerah mempunyai karakteristik khas masing masing. Benda benda seni rupa terapan yang didapatkan di berbagai wilayah, di antaranya sebagai berikut.

1. Kerajinan batik
Sejarah batik di Nusantara berkaitan dengan perkembangan Kerajaan Majapahit serta kerajaan sesudahnya. Kain batik dibuat menggunakan cara melukis dengan memakai canting dan kuas pada atas kain dengan bahan lilin yg dipanaskan. Hasil proses membatik tersebut dinamakan batik tulis.

Daerah-daerah penghasil batik pada Nusantara, antara lain sebagai berikut.

a. Jawa Tengah dan Yogyakarta
Jawa Tengah adalah daerah produsen kain batik terbesar di Nusantara. Batik Jawa Tengah mempunyai corak yang khas dan sarat dengan filosofi. Daerah produsen batik di Jawa Tengah yg paling menonjol adalah Pekalongan, Solo, serta Semarang. Pusat produsen kain batik populer lainnya merupakan Yogyakarta.

1) Batik Yogyakarta dan Solo (Surakarta)
Sejarah batik Yogyakarta adalah pengembangan dari batik Solo. Hubungan berdasarkan kedua daerah tersebut sangat erat. Batik Yogyakarta serta Solo sarat filosofi serta lebih banyak didominasi warna cokelat dan biru tua. Ada sekitar 4.000 motif batik Yogyakarta, yang cukup populer, di antaranya merupakan motif parang, babon angrem, dan wahyu tumurun. Motif batik Solo, antara lain sidomukti, sidoluruh, dan lereng

2) Batik Pekalongan dan Semarang
Batik Pekalongan mempunyai ciri pesisir menggunakan corak ragam hias alami. Corak ragam hiasnya banyak menerima dampak dari Cina yang dinamis serta kaya akan warna. Batik Pekalongan banyak didominasi rona cerah, hijau, kuning, merah, dan merah muda, dan didominasi motif bunga (buketan). Batik Semarang poly didominasi rona cokelat, kuning, hijau, dan hitam menggunakan motif alam, misalnya bunga, dedaunan, serta burung.

b. Jawa Timur
Jawa Timur termasuk daerah pembuat batik, diantaranya Madura, Tulungagung, Pacitan, Ponorogo, Mojokerto, Tuban, serta lain-lain. Batik Madura mengandalkan corak bunga yg unik menggunakan pola daun-daunan. Di daerah ini masih ada beberapa motif batik tertua, yaitu ramok, sebar jagab, rumput laut, okel, dan panji lintrik. Warna yg digunakan kebanyakan diambil dari bahan alam menggunakan warna yang mencolok.
Batik Tulungagung berwarna sogan (cokelat) serta biru tua dengan motif Lung (tumbuhan) dan bunga. Untuk batik Tuban, yang relatif dikenal adalah batik gedog yang berciri khas golongan batik pesisir. Motif ini didominasi motif burung dan bunga. Sedangkan batik Banyuwangi lebih dikenal dengan motif batik gajah uling, menggunakan dasar kain berwarna putih.

c. Jawa Barat
Daerah produsen batik di Jawa Barat, diantaranya Cirebon dan Tasikmalaya. Batik Cirebon memiliki kekhasan sendiri, yaitu motif mega mendung yg kaya akan rona seperti cokelat, ungu, biru, hijau, merah, serta hitam. Batik Tasikmalaya yang sangat terkenal merupakan batik sarian yang adalah gugusan beberapa motif adonan menurut motif kumeli, rereng, burung, kupu-kupu, serta bunga.
Batik tulis spesial Tasikmalaya banyak memakai rona dasar merah, kuning, ungu, biru, hijau, dan
sogan. Motifnya lebih poly natural (alam).

d. Bali
Daerah penghasil batik di Bali, antara lain Gianyar dan Denpasar. Corak batik Bali banyak kesamaan
gaya menggunakan batik di Jawa. Tetapi batik Bali menggunakan warna-rona yg lebih cerah.

e. Sumatra
Daerah pembuat batik Sumatra diantaranya Padang (Sumatra Barat) dan Jambi. Padang populer dengan batik tanah liek. Bahan pewarna batik Sumatra umumnya dari menurut bahan-bahan alami, termasuk akar-akaran yang dicampur tanah liat sebagai akibatnya memiliki ciri spesial tersendiri.

f. Kalimantan
Salah satu penghasil batik populer di Kalimantan merupakan Banjarmasin (Kalimantan Timur). Kain batik yg digunakan adalah berjenis santung,katun, sutra, yuyur, dan satin. Batik
Banjarmasin mempunyai motif yang bervariatif serta banyak mengambil objek alam. Motif-motif batik Banjar,antara lain berbentuk irisan daun pudak, daun bayam, serta fungi mini .

2. Kerajinan ukir
Kerajinan ukir pada Nusantara, diantaranya berupa seni ukir kayu dan seni ukir logam. Daerah-wilayah produsen kerajinan ukir kayu di Nusantara, pada antaranya adalah Jepara, Cirebon, Bali, Kalimantan, Papua, Madura, dan Sumatra.
Kerajinan ukir logam terbuat berdasarkan perak, tembaga, emas,serta kuningan. Proses pembuatan kerajinan logam banyak menggunakan teknik cetak atau cor, tempa, toreh, dan penyepuhan. Daerah produsen kerajinan logam di Nusantara, antara lain Jawa Tengah dan Yogyakarta.

3. Kerajinan anyaman
Anyaman banyak kita jumpai, baik berupa benda gunakan maupun benda hias. Anyaman dibentuk dari bahan alami dan bahan sintetis. Bahan-bahan alami yang digunakan, diantaranya bambu, rotan, daun mendong, serta janur.
Bahan-bahan sintetis yg digunakan, antara lain plastik, pita, dan kertas. Daerah pembuat kerajinan
anyaman, antara lain Bali, Kudus, Kedu, Tasikmalaya,dan Tangerang.

4. Kerajinan topeng
Topeng merupakan hasil karya seni kerajinan yg mampu digunakan buat keperluan perlengkapan tari serta hiasan. Kerajinan topeng umumnya dibuat dari bahan kayu. Daerah penghasil kerajinan topeng di Nusantara, diantaranya Yogyakarta, Cirebon, Bali, Surakarta, dan Bandung. Setiap daerah mempunyai karakteristik spesial topeng yang tidak sama.

5. Kerajinan tenun
Tenun adalah hasil kerajinan tradisional yg dibuat menggunakan teknik serta indera spesifik. Kerajinan tenun banyak masih ada pada Kalimantan, Minangkabau, Sumatra Utara, NTT, NTB, Lampung, Flores, Sulawesi, serta Palembang. Motif yg dibuat pun berlainan pada setiap wilayah. Berbagai motif tenun dari Palembang, diantaranya mawar Jepang, anggun anggun, bintang berantai, nago besaung, serta bunga cino.
Ada dua jenis tenun, yaitu tenun ikat serta tenun songket. Keduanya tidak sama pada teknik serta bahan yang dipakai. Berbeda dengan tenun ikat, pada songket mendapat tambahan benang emas yang diletakkan dengan teknik tusuk serta cukit.

6. Kerajinan wayang
Wayang merupakan budaya asli Nusantara, yang ceritanya berasal berdasarkan budaya Hindu India. Wayang dibentuk buat seni pertunjukan sekaligus sebagai hiasan.jenis wayang terdiri atas wayang kulit yg terbuat berdasarkan kulit kerbau serta wayang golek yang terbuat berdasarkan kayu.
Daerah penghasil kerajinan wayang, di antaranya Bali, Yogyakarta, serta Surakarta.

7. Kerajinan keramik
Keramik merupakan hasil karya seni kerajinan yang berbahan dasar menurut tanah. Hasil kerajinan keramik sangat majemuk, seperti vas bunga, guci, mangkuk, cangkir, dan lain-lain. Daerah produsen kerajinan keramik yg terkenal pada Nusantara, pada antaranya Kasongan (Yogyakarta), Sompok, dan Mayong (Jepara).


Apresiasi Keunikan Gagasan Karya Seni Rupa Terapan Daerah Setempat
Taraf apresiasi rakyat terhadap karya seni perlu ditingkatkan pemahamannya melalui aneka macam aktivitas dan pendidikan seni. Apresiasi (bahasa Inggris appreciate) merupakan menghargai atau menilai. Bagi murid, pelajaran apresiasi sangat penting untuk menumbuhkan kepekaan estetis, menumbuhkan kreativitas, belajar menghargai karya seni, dan melatih murid buat menumbuhkan kecintaan dan
keaktifan dalam banyak sekali kegiatan seni.

Apresiasi muncul sehabis melihat dan mengamati aneka macam bentuk karya seni yang diciptakan, termasuk karya seni rupa terapan wilayah setempat. Kegiatan apresiasi dapat berupa apresiasi aktif serta apresiasi pasif. Seorang seniman yang aktif berkarya mampu dikatakan melakukan apresiasi aktif, sedangkan warga yg bertindak menjadi pengagum atau pengamat karya seni digolongkan dalam apresiasi pasif.

Seni rupa terapan wilayah setempat menggunakan segenap keunikan gagasannya patut mendapatkan apresiasi, baik secara aktif juga pasif. Gagasan (ilham kreatif) tersebut merupakan awal proses penciptaan karya seni, termasuk karya seni rupa terapan daerah setempat yang diciptakan menurut nilai guna tanpa mengesampingkan nilai seni.
Dalam penciptaan karya seni tadi, masing-masing wilayah memiliki keunikan atau kekhasan tersendiri, baik dalam teknik maupun ketersediaan bahan yg terdapat di sekitarnya.

Teknik yang dipakai dalam pembuatan karya seni rupa terapan daerah setempat kebanyakan masih tradisional dan dibuat menggunakan keterampilan tangan. Misalnya, buat membuat keramik, seorang pengrajin keramik cukup memakai teknik putar dengan menggunakan indera yang terbuat dari kayu. Pengrajin ukir kayu cukup menggunakan indera pahat sederhana buat mengukir. Teknik pembuatan karya seni rupa terapan daerah setempat terdiri atas karya seni rupa terapan dua dimensi serta tiga dimensi.

1. Dua dimensi
Teknik pembuatan karya seni rupa terapan daerah setempat menggunakan wujud dua dimensi, diantaranya menjadi berikut.

a. Teknik kerajinan kain batik
Teknik membatik telah mengalami perkembangan tanpa meninggalkan teknik usang yg sudah diwariskan secara turun-temurun. Teknik batik yang kita kenal di Nusantara, diantaranya sebagai berikut.

  1. Batik tulis, yaitu batik yg dibentuk menggunakan teknik menggambar motif di atas kain memakai canting. Canting merupakan indera spesifik untuk menggambar motif batik di atas kain yg berisi cairan lilin atau malam panas buat menutup bagianbagian eksklusif sinkron menggunakan pola yang dibentuk. Batik tulis memiliki keunggulan nilai seni dibandingkan dengan batik yang lain.
  2. Batik cap, yaitu batik yang dibentuk menggunakan menggunakan teknik cap (stempel), umumnya dibuat berdasarkan tembaga serta ditambahkan malam (cairan lilin panas).
  3. Batik sablon, yaitu batik yang dibentuk menggunakan menggunakan klise (hand printing). Motif batik yang sudah dibuat kemudian dibuat klise lalu dicetak.
  4. Batik printing, yaitu batik yang dibentuk dengan teknik printing atau menggunakan indera mesin. Teknik pembuatannya mirip menggunakan batik sablon.
  5. Batik lukis, yaitu batik yg dibentuk dengan teknik melukiskan eksklusif pada atas kain. Alat yg dipakai dan motif yg dibentuk pun lebih bebas.

b. Teknik kerajinan wayang kulit
Wayang kulit dibuat dengan teknik pahat dan sungging (digambar) menggunakan bahan cat serta indera sederhana. Desain wayang kulit dibentuk sesuai menggunakan pakem yang telah ditetapkan dari warisan nenek moyang.

c. Teknik kerajinan kain tenun
Kain tenun dibentuk dengan cara memintal benang sedikit demi sedikit menggunakan alat tenun, hingga menjadi kain dengan ragam hias yg latif. Alat tenun terbuat dari kayu atau bambu.

d. Teknik kerajinan sulaman atau bordir
Sulaman atau bordir dibuat menggunakan menggunakan mesin jahit atau dengan teknik tusuk jarum.

2. Tiga dimensi
Teknik pembuatan karya seni rupa terapan wilayah setempat menggunakan wujud tiga dimensi, antara lain menjadi berikut.

a. Teknik cetak (cor tuang)
Teknik cetak untuk pembuatan karya seni terapan, yaitu tuang berulang (bivalve)serta masukkan sekali pakai (a cire perdue). Teknik bivalvemenggunakan 2 jenis cetakan yang terbuat menurut batu, gips, serta semen yg bisa dipakai berulang-ulang sinkron kebutuhan. Teknik bivalvesering dipakai untuk mencetak benda-benda sederhana yg nir terlalu rumit pembuatannya. Sedangkan teknik a cire perduebiasanya memakai benda berdasarkan logam (tembaga, besi) yg bentuk dan hiasannya lebih rumit.

b. Teknik pahat/ukir
Teknik ini dipakai buat memahat, menggores, menoreh, serta membentuk pola bagian atas benda.
Bahan-bahan yang bisa diukir atau dipahat, antara lain kayu, batu, atau bahan lain yang homogen. Alat yang dipakai untuk mengukir merupakan tatah (pahat ukir) yang terbuat dari besi atau baja. Hasil karya seni menurut pahat ukir, diantaranya masih ada dalam alat-alat kebutuhan tempat tinggal tangga, misalnya kursi, meja, lemari, serta hiasan dinding.

c. Teknik tempa
Teknik tempa umumnya digunakan buat menciptakan benda-benda menurut logam (besi, baja, serta kuningan). Logam terlebih dahulu dipanaskan di perapian spesifik lalu ditempa (dibentuk) sinkron keinginan. Contoh benda-benda tradisional menurut hasil teknik tempa adalah aneka senjata tradisional serta benda-benda perhiasan.

d. Teknik anyaman
Hasil karya seni rupa terapan yg menggunakan teknik anyaman, misalnya tikar, topi, tas, kipas, dan
benda-benda hiasan lainnya. Bahan yg digunakan buat menciptakan anyaman terdiri atas bahan alam,
seperti rotan, bambu, serat kayu, dan eceng gondok

Ringkasan
  • Seni rupa merupakan hasil karya ciptaan manusia, baik berbentuk dua dimensi maupun tiga dimensi yang mengandung atau memiliki nilai keindahan dan diwujudkan dalam bentuk rupa.
  • Seni rupa dilihat menurut segi fungsi dibagi sebagai 2 gerombolan , yaitu seni rupa murni serta seni rupa terapan.
  • Karya seni rupa terapan berdasarkan wujud fisiknya dapat digolongkan menjadi dua, yaitu karya seni rupa terapan 2 dimensi (dwimatra) dan karya seni rupa terapan tiga dimensi (trimarta).
  • Seni rupa terapan daerah setempat menggunakan segenap keunikan gagasannya patut menerima apresiasi, baik secara aktif maupun pasif.
  • Teknik pembuatan karya seni dua dimensi memakai teknik batik, pahat dan sungging, pintal, dan tusuk jarum. Teknik karya seni 3 dimensi menggunakan teknik cetak, pahat atau ukir, tempa, serta anyaman

KELINEARITASAN MATA PELAJARAN MAPEL SMP DAFTAR MATA PELAJARAN DAN IJAZAH YANG DIANGGAP LINIER

Perubahan global pendidikan itu sangat cepat. Kurikulum yang belum selesai sepenuhnya diterapkan di sekolah, sudah mulai direvisi, bahkan diganti sepenuhnya menggunakan kurikulum yang baru. Hal ini bukan sebuah hal yang negatif, melainkan memang keniscayaan pendidikan. Tidak mungkin kurikulum, beban materi serta pengetahuan yang didesain sepuluh tahun lalu, masih relevan bagi siswa dalam tahun ini, serta dipastikan ketinggalan zaman. Materi sebuah mata pelajaran tahun ini, mungkin sudah nir relevan lagi bila wajib diterapkan waktu seorang anak Sekolah Menengah pertama telah lulus sekolah serta hayati di global kerja. Jadi, mau tidak mau, kurikulum wajib berubah, serta semua elemen pendidikan termasuk pengajar sebagai pengampu pelajaran harus mempersiapkan diri.
Dampak yang sangat terasa terhadap sebuah perubahan kurikulum berkaitan menggunakan guru serta kemampuan guru, adalah dalam hal relevansi ijazah dengan mata pelajaran yg diampu atau diajarnya. Contoh sederhana dalam kurikulum berbasis kompentensi atau yang dikenal menggunakan nama KBK, mata pelajaran pada tingkat SMP terdapat beragam, nir ada IPA akan tetapi dipecah sebagai Biologi dan Fisika, ad interim kini di kurikulum 2013 tidak ada pelajaran Biologi dan Fisika, yg ada adalah pelajaran IPA. Padahal di kampus jurusannya tetap Pendidikan Fisika ada sendiri Pendidikan Biologi Ada sendiri. Begitu jua menggunakan IPS, pada kampus tidak terdapat Prodi Pendidikan IPS yang ada merupakan Pendidikan Sejarah, Prodi Pendidikan Ekonomi, dan sebagainya.
Lalu, apa saja lulusan ijazah yg linier menggunakan mata pelajaran di SMP? Untuk menjawab hal itu, sebenarnya telah terdapat edaran dari Direktorat Jenderal Pengajar serta Tenaga Kependidikan Kementerian Pendidikan. Surat edaran ini tidak secara spesifik jurusan apa yang sinkron menggunakan mata pelajaran di Sekolah Menengah pertama, akan tetapi surat edaran linieritas ini berkaitan dengan pelaksanaan Pendidikan Profesi Guru.
Sebelum melihat lulusan apa saja yg sanggup mengajar di SMP dan Ijazah apa saja menggunakan pelajaran yg linier dengan Sekolah Menengah pertama ada baiknya kita ketahui dulu mata pelajaran yang terdapat di Sekolah Menengah Pertama sinkron menggunakan ketentuan kurikulum dan Dapodik (Data Pokok Pendidikan).
Berikut ini merupakan daftar Mapel Sekolah Menengah pertama buat Kurikulum 2013
Mata Pelajaran (Mapel) SMP K13
Kelompok A

1. Pendidikan Agama Islam dan Budi Pekerti (PAI BP)
2. Pendidikan Pancasila dan Kewarganegaraan (PPKn/KWN)
3. Bahasa Indonesia
4. Matematika
5. Ilmu Pengetahuan Alam (IPA)
6. Ilmu Pengetahuan Sosial (IPS)
7. Bahasa Inggris
Kelompok B

1. Seni Budaya
2. Pendidikan Jasmani, Olahraga, serta Kesehatan (PJOK)
3. Prakarya
Dari daftar pelajaran pada atas, contohnya untuk Bahasa Indonesia, tidak wajib lulusan Pendidikan Bahasa serta Sastra Indonesia yang terdapat di fakultas FKIP saja yg mampu dianggap linier. Lulusan prodi lain serta fakultas lain juga dianggap linier. Apa saja itu?
Ini daftar lengkapnya:
Yang dianggap linear menggunakan Pendidikan Agama Islam dan Budi Pekerti adalah:
a. Pendidikan Agama Islam
b. Tarbiyatul Islam
c. Manajeman Pendidikan Islam
Yang dianggap linear menggunakan Pendidikan Pancasila dan Kewarganegaraan adalah:
a. Pendidikan Kewargaan Negara serta Hukum
b. Pendidikan Pancasila dan Kewarganegaraan
c. Administrasi Negara
d. Ilmu Hukum
Yang dianggap linier dengan Bahasa Indonesia adalah:
a. Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia (FKIP)
b. Sastra Indonesia (Fakultas Sastra/Fakultas Ilmu Budaya)
Yang dianggap linear menggunakan Matematika adalah:
a. Pendidikan Matematika
b. Pengajaran Matematika
c. Matematika
d. Statistika
Yang dianggap linear menggunakan Ilmu Pengetahuan Alam (IPA) adalah:
a. Pendidikan IPA
b. Pendidikan Fisika
c. Pendidikan Kimia
d. Pendidikan Biologi
e. Fisika
f. Kimia
g. Biologi
Yang dianggap linear menggunakan Ilmu Pengetahuan Sosial (IPS) adalah:
a. Pendidikan IPS
b. Pendidikan Geografi
c. Pendidikan Ekonomi
d. Pendidikan Sejarah
e. Pendidikan Sosiologi
f. Pendidikan Antropologi
g. Pendidikan Akuntansi
h. Pendidikan Ekonomi Koperasi
i. Pendidikan
j. Ekonomi
k. Geografi
l. Sejarah
m. Sosiologi
n. Antropologi
o. Akuntansi
p. Ekonomi Akuntasi.
Yang dianggap linear menggunakan Bahasa Inggris adalah:
a. Pendidikan Bahasa Inggris
b. Sastra Inggris.
Yang dianggap linear menggunakan Seni Budaya adalah:
a. Pendidikan Seni
b. Seni Drama
c. Seni Tari
d. Seni Musik
e. Seni Kriya
f. Seni Rupa
g. Seni Pertunjukan
h. Seni Media Rekam
Yang dianggap linear menggunakan Pendidikan Jasmani, Olahraga, serta Kesehatan adalah:
a. Pendidikan Jasmani, Olahraga, serta Kesehatan.
b. Pendidikan Jasmani, Kesehatan, dan Rekreasi
Yang dianggap linear menggunakan Prakarya adalah:
a. Seni Kriya
Demikian daftar ijazah yang dianggap linear dan bisa dimasukkan ke dalam dapodik. Semoga bermanfaat!

CARANYA WISATA NYAMAN KE SINGAPURA DENGAN BIAYA SUPER HEMAT DAN MURAH MERIAH

BAnyak sekali warga indonesia terutama masyarakat golongan ekonomi menengah alias ekonomi pas - pasan misalnya kami yg mendambakan perjalanan wisata ke luar negeri dengan biasa yg super hemat dan murah meriah, pertanyaannya apakah hanya dengan punya uang  2 juta rupiah sudah sanggup berwiasata dengan nyaman ke luar negeri ? Jawabannya YA anda bisa !, keliru satu destinasi wisata luar negeri yg keren dan bergengsi adalah negara yg berpatung singa yaitu Singapura. Mau Tahu bagaimana kerennya negara patung singa ini, mulai berdasarkan Berfoto dengan patung Singa pada kawasan Merlion Park sampai menggunakan Nongkrong dan belanja pada Orchard ? CARA FLEXI !!!  Bagaimana Bisa melakukan Wisata Super Hemat serta Murah Meriah Ke Singapura, sebelum anda tetapkan buat berangkat ke sana, silahkan anda simak dahulu video berikut ini sebagai bahan pengetahuan anda mengenai negara singapura :

Untuk Tiket Promonya buat Rencana Trip sampai beberapa bulan ke depan sanggup anda lihat secara online, silahkan anda Lihat pada  -->    SINI

Atau Bisa Anda Cek pada --->  SINI

Banyak jalan menuju Roma, demikian bunyi pepatah tersebut, bahwa wisata yang nyaman menggunakan biaya murah ke Singapore bukanlah masalah sulit, hanya saja terdapat tips yg wajib dilakukan untuk membuat wisata pada Singapura menjadi hemat.kita tahu bahwa waktu ini pada Indonesia sedang gencar-gencarnya promosi berbagai perusahaan penerbangan, termasuk di antaranya yg mengangkut penumpang ke Singapura. Beberapa pada antara perusahaan penerbangan yang tak jarang merilis penawaran terbang yg menarik menggunakan Biaya murah ke Singapore merupakan Lion Air, Sriwijaya Air, dan sebuah maskapai yg bernama Air Asia. Maskapai Air Asia ini paling acapkali mengeluarkan promo bepergian berbiaya murah ke Singapura. Namun, patut Anda ketahui bahwa penawaran terbang menggunakan biaya murah ke Singapore ini lazimnya sudah harus dipesan semenjak jauh-jauh hari sebelum tanggal embarkasi. Tentu saja tidak akan setiap minggu Anda menemukan penerbangan murah ke Singapura.

Uraian pada atas berlaku jika menggunakan transportasi udara. Perjalanan wisata murah ke Singapura juga dapat dilakukan menggunakan memakai transportasi laut. Jalur penyeberangan laut yg menghubungkan Indonesia – Singapura menggunakan jarak ketika sangat pendek merupakan berangkat berdasarkan pelabuhan Batam, Provinsi Kepulauan Riau. Dengan demikian, Anda harus datang terlebih dahulu pada kota Batam buat bisa melakukan perjalanan wisata murah ke Singapore tadi. Apabila Anda menurut Jakarta, maka Anda dapat memilih alternatif perjalanan ke Batam via darat atau udara. Jika Anda memang ingin irit dalam wisata tersebut serta tidak juga dikejar sang saat, maka jalur darat ke Batam merupakan opsi menarik yang dapat ditempuh.
Kota Batam memiliki sejumlah pelabuhan internasional yang menghubungkan Indonesia menggunakan Singapore, pada antaranya merupakan  Pelabuhan Sekupang, Pelabuhan Harbourbay, Pelabuhan Batam Center, Pelabuhan Marina, serta sejumlah resort dengan fasilitas pelabuhan spesifik ke Singapore.

Dari Batam, wisata murah ke Singapura dapat terwujud

Pada umumnya penyebrangan laut Batam – Singapura adalah menggunakan kapal ferry dan rata-homogen menyediakan tiket perjalanan PP Batam – Singapura. Ini berarti bahwa dengan berangkat pagi menurut Batam ke Singapura dan pulang balik ke Batam pada kala senja/malam, maka Anda nir akan perlu mengeluarkan biaya yang mahal buat membayar sewa penginapan atau hotel serta kebutuhan makan di Singapura. Jadwal penyebrangan ke Batam menurut Singapura paling akhir adalah jam 9.15 malam. Ongkos kapal buat perjalanan PP tersebut berkisar antara 40 SGD sampai 55 SGD, atau kurang lebih Rp 372 ribu sampai Rp 510 ribu.

Ketika anda Mencari hotel murah di Orchard Singapura, ini bukanlah sesuatu yang tidak mungkin. Anda yang sedang menempuh perjalanan wisata pada Singapura telah tentu mengetahui bahwa tempat Orchard adalah pusat perbelanjaan akbar serta tergolong elite pada Singapura. Kehadiran sejumlah hotel-hotel bintang 1, dua, hingga bintang lima pada Orchard menandai betapa padatnya kemudian lintas wisata di tempat tadi. Bangunan mall dan plaza yg banyak adalah legitimasi bahwa Orhcard adalah loka pilihan wisata belanja pada Singapura.
Ini Bukan sekedar cerita, tapi ini sudah kami coba, Fasilitas hotel yang Anda harapkan. Dalam hal ini, harga dapat mencerminkan asa Anda. Tetapi, memang ada hotel di dekat Orchard Singapura yang memasang tarif murah dengan fasilitas yang relatif baik. Harga dalam kisaran Rp 180 ribu hingga 300 ribu per malam bisa dikatakan hotel murah Singapura dekat Orchard. Mengapa Anda perlu ke hotel bintang 4 jika hotel bintang dua di Orchard Singapura telah bisa menjamin kenyamanan wisata Anda selama berada di sana ? Cobalah anda tanya sama si m'bah google, anda dapat menemukan berbagai penawaran harga hotel daerah Orchard menggunakan tarif murah. Dengan cara ini, Anda bisa menentukan pilihan berdasarkan sejumlah pilihan hotel yg ada. Sebagai gambaran, Hotel Mt Emily memasang tarif Rp 300 ribu per malam, Hotel Blissful Loft Rp 170 ribu, serta Bunca Radius Clarke Quey Rp 270 ribu per malam. Bahkan pada musim low season anda bisa dapatkan hotel bintang 2 hanya dengan harga 10 SGD atau Rp 100 ribuan saja permalam.
Tempat wisata belanjamurah di Singapore yang patut Anda kunjungi adalah belanja pada Bugis Street Singapore. Di loka ini ada poly penjual yang bisa menggunakan bahasa Indonesia. Anda akan menemukan betapa banyaknya souvenir yg dijual menggunakan harga murah sedangkan indera transportasi yg paling cepat menghubungkan antar tempat pada Singapura adalah MRT. Selain cepat, telah pasti murah serta ini tentu saja sejalan menggunakan perjalanan wisata berbiaya murah ke Singapura.  Belilah kartu MRT seharga 10 SGD (contohnya 1 SGD = Rp 10.300). Kartu MRT ini sudah berisi saldo 7 SGD buat biaya bepergian dan dapat dibeli pada Harbourfront. Apabila saldo kartu telah habis, Anda sanggup melakukan reload di counter MRT atau jua melalui ATM yang telah disediakan pada sana. Perhatikan jalur MRT yang terdapat serta pilihlah sesuai menggunakan tujuan wisata Singapore Anda. Jangan khawatir tersesat, papan petunjuk jalan di sana sungguh sangat kentara serta diterjemahkan juga ke beberapa bahasa. Lagipula, ada banyak orang Indonesia pada Singapura.
Jika Anda ingin menyantap kuliner Indonesia di Singapura, Lucky Plaza yang terdapat di Orchard Road (seberang Ion Plaza) adalah loka pada mana restoran-restoran Indonesia dapat ditemukan. Di loka tesebut terdapat restoran padang, ayam penyet ria, dan lain sebagainya. Tentu saja terdapat terdapat poly KFC pada sana, namun memakai kentang, bukan nasi. Untuk makan enak, Anda mungkin bisa menghabiskan biaya lebih kurang 10  SGD atau lebih kurang Rp 100 ribuan. Nah dengan demikian selama 3 hari 2 malam anda hanya perlu biaya dua Juta rupiah buat mampu berwisata Nyaman Ke Singapura Dengan Biaya Super Hemat dan Murah Meriah
Berikut ini kami berikan rekomendasi 12 destinasi Murah Meriah dan Gratis yang terdapat di singapura yang wajib anda kunjungi selama anda berada di singapura serta jangan lupa selfie yah buat kenang - kenangan.
Di Mana saja sih loka-tempat wisata yang gratis di Singapura, mari di simak yah ?

1. Pertama kalinya menginjakkan kaki pada Singapura? Kamu Harus Mengunjungi Merlion Park


Siapa sih yang tidak memahami kerennya Merlion park ? Patung berkepala singa dan bertubuh ikan ini merupakan ikon paling populer menurut Singapura. Belum ke Singapura namanya jika kamu belum mengunjungi tempat ini dan berfoto menggunakan latar si Merlion. Selain mudah dicapai dengan bus atau MRT, jalan-jalan kemari jua gak dipungut biaya apa pun, .dari Merlion Park, nyeberang sedikit ke Esplanade, gedung pertunjukan kebanggaan Singapura yang bentuknya seperti durian.  Selain arsitekturnya menarik buat foto-foto, di gedung ini jua seringkali diselenggarakan pertunjukan seni yang sanggup kamu tonton perdeo.

2. Silahkan Kunjungi spektakulernya kompleks Marina Bay Sands yang super megah



Tidak jauh dari Merlion Park, engkau bisa melihat menara kembar tiga menjulang megah. Itulah Marina Bay Sands. Mal, kasino, serta hotel menyatu pada kompleks bangunan yang sangat megah ini. Untuk menuju kemari, susuri jembatan unik The Helix Bridge. Kamu sanggup cuci mata menjelajahi kompleks ini.
Menjelang malam, melangkahlah ke bagian belakang gedung megah ini. Kamu bisa menyaksikan Wonder Full: Light & Water Spectacular, yaitu pertunjukan impak visual lengkap dengan laser serta efek cahaya setiap jam 8 dan 9.30 malam. Romantis, magis, dan yang pastinya gratis !

3. Ayo Melangkahlah ke Gardens by the Bay dan rasakan betapa Eloknya taman super besar ini



Di balik bangunan megah Marina Bay Sands, terdapat taman yang jua sama megahnya. Gardens by the Bay merupakan kompleks taman super besar seluas 100 hektar. Kamu sanggup menjelajah menggunakan perdeo aneka macam taman yang mempunyai temanya sendiri. Kalau mau, engkau juga mampu melihat paras Singapura dari atas Supertree Grove, “pohon” super besar yang memayungi taman ini serta menyusuri jembatan Skyway. Cuma bayar $lima aja kok.


4. Ayo Cari Tahu bagaimana Singapura menjaga keseimbangan dengan alam? Datang aja ke Marina Barrage serta temukan jawabannya





Tidak  jauh dari Marina Bay Sands serta Gardens by the Bay, terdapat sebuah bendungan bernama Marina Barrage. Tempat ini menjadi sentra sistem pengairan di Singapura. Kamu sanggup menikmati Green Roof-nya sembari memandangi Singapore Flyer dan Gardens By the Bay dengan Gratis.
Di dalamnya, engkau sanggup menemukan Sustainable Singapore Gallery, yaitu sebuah loka pameran pada mana kamu sanggup melihat bagaimana Singapura menjaga ekuilibrium dengan alam. Selain bentuk gedung yg unik, engkau juga bisa menambah wawasan tentang lingkungan. Siapa memahami engkau jadi terinspirasi melakukan sesuatu untuk menjaga lingkungan pada loka asalmu.


5. Jangan Lupa Ke Landing Site pada Singapore River dan temukan sejarah Singapura sebagai negara yang modern



Raffles’ Landing Site adalah titik pada mana Sir Stamford Raffles pertama kalinya mendarat di Singapura. Tempat ini berada pada sisi Singapore River, tepatnya pada daerah Boat Quay yang dekat dengan daerah pusat bisnis pada Singapura. Selain berfoto pada depan patung Pak Raffles, kamu pula bisa menemukan patung-patung tembaga lainnya membangun diorama di tepi sungai yang menceritakan perjalanan sejarah negara ini.
Puas menikmati pemandangan Singapore River yg bersih serta indah—kapan ya Ciliwung bisa jadi misalnya ini?— sambangi pula beberapa bangunan bersejarah seperti Cavenagh Bridge serta Fullerton Hotel. Tak jauh menurut sini, ada jua Asian Civilization Museum yang mampu kamu jelajahi hanya menggunakan $5.


6. Ketika malam tiba, Datanglah ke Clarke Quay, loka nongkrong paling Keren pada Singapura



Sekitar satu kilometer berdasarkan Boat Quay, ada Clarke Quay, ini merupakan keliru satu tempat nongkrong yang keren pada malam hari pada Singapura, sembari menikmat secangkir kopi seharga 50 sen. Di tempat ini berderet bangunan unik bernuansa Tiongkok menggunakan cahaya warna-warni yang dipenuhi menggunakan restoran, kafe, serta bar. Biar nongkrongmu murah, bawa aja bekal sendiri serta rasakan pemandangan Singapore River di tempat hangout yg gemerlap di kala malam ini.


7. Yuk Nongkrong pada jembatan Henderson Waves yg super Keren ini



Di tempat Mount Faber Park, kamu bisa menemukan jembatan unik yg asyik untuk duduk-duduk serta berfoto secara Gratis. Jembatan ini dinamai Henderson Waves. Bentuk jembatan yg panjangnya 274 meter ini memang unik menyerupai gelombang. Kamu bisa nongkrong dengan leluasa di atas ketinggian 36 meter tanpa takut tertabrak tunggangan, soalnya jembatan ini merupakan jembatan penyeberangan pedestrian yg menghubungkan Mount Faber Park serta Telok Blangah Hill Park.


8. Asrinya Taman Raksasa menggunakan pepohonan hijau pada Singapore Botanic Gardens Harus Kamu Coba.



Sebuah taman hutan asri menanti engkau sempurna di jantung Singapura. Singapore Botanic Gardens menjadi oase hijau pada antara hutan beton terbaru Singapura. Dengan koleksi lebih menurut 60 ribu jenis tumbuhan, taman yang hijau nan asri ini mampu engkau rasakan berdasarkan lima pagi sampai 12 malam tanpa mengeluarkan uang sepeserpun. Kecuali, engkau mau melihat koleksi anggrek pada National Orchid Garden yang cuma dipungut $5.


9. Nah Jangan lupa telusuri Orchard Road, jalanan paling populer pada Singapura yg sangat nyaman untuk hangout



Orchard Road sama ikoniknya dengan Merlion Park. Inilah area sentra belanja yang paling tersohor di Singapura, menjadikannya galat satu loka yg harus dikunjungi. Sepanjang jalan, berjejer toko dan harta benda yang tentunya seru buat window shopping sekalian foto-foto. Lalu, jangan heran jika kamu bertemu poly orang Indonesia pada sini, soalnya tempat ini sebagai tempat favorit belanja orang Indonesia loh.


10. Belanja diBugis Street, loka di mana kamu mampu belanja Oleh - Oleh Dengan Harga Miring



Selain Orchard Road, Bugis Street juga adalah tempat yang harus disinggahi kalau kamu pengen belanja atau sekadar beli oleh-oleh. Di sinilah pusatnya barang-barang berharga miring. Mulai berdasarkan CD, sandang, aksesoris, sampai kuliner mampu engkau temukan di sini. Letaknya juga relatif dekat dari Orchard Road, relatif berjalan kaki 15 mnt, kamu udah sanggup sampai pada Bugis Street.


11. Tempat bersantai yg menarik di pinggir pantai sanggup engkau temukan di East Coast Park



Luar Biasa Pemandangan pantai serta asrinya taman kota sebagai satu pada East Coast Park. Dengan garis pantai sepanjang 15 km, engkau mampu menikmati bermacam aktivitas di sini, mulai berdasarkan jogging, bersepeda, piknik, juga memancing. Kamu pula gak perlu takut kelaparan lantaran pada sini tersedia pusat jajanan alias hawker centre, dan kafe dan restoran seafood murah meriah.

12. Jangan Lupa Sebelum Pulang Nikmati dulu pesona yang dimiliki Sentosa Island



Sentosa Island adalah sebuah pulau resor serta tempat rekreasi yg terpisah dari daratan utama Singapura. Tempat ini mirip menggunakan Ancolnya Jakarta: tersedia tempat wisata mulai menurut yg perdeo sampai yg bayar. Di pulau inilah taman rekreasi Universal Studios Singapore berada; engkau sanggup berfoto gratis di depan globe super besar yang ikonik itu tanpa perlu masuk ke taman rekreasinya. Selain itu, rasakan pula keindahan pantai Siloso Beach Sentosa yang populer. Pasirnya putih bersih dan ombaknya hening. Pulau ini jua punya patung Merlion dengan tinggi 37 meter, lengkap dengan taman dan air terjun di Merlion Walk Sentosa yang unik dan manis menggunakan hiasan sculpture-nya.

--> SELANJUTNYA

APA ITU EKONOMI KREATIF DAN SEPERTI APA GAMBARAN GLOBALNYA

Apa Itu Ekonomi Kreatif Dan Seperti Apa Gambaran Globalnya?
Pada dasarnya pertumbuhan ekonomi kreatif digerakkan oleh kapitalisasi kreativitas dan penemuan pada membuat produk atau jasa menggunakan kandungan kreatif. Kata kuncinya adalah kandungan kreatif yg tinggi terhadap masukan serta keluaran aktivitas ekonomi ini. Istilah ekonomi kreatif memang masih nisbi baru. Tidak mengherankan bila pengertiannya belum didefinisikan dengan jelas. Secara generik bisa dikatakan bahwa ekonomi kreatif adalah sistem aktivitas insan yg berkaitan dengan kreasi, produksi, distribusi, pertukaran, serta konsumsi barang serta jasa yang bernilai kultural, artistik, estetika, intelektual, dan emosional bagi para pelanggan di pasar.

John Howkins dalam The Creative Economy (2001) menemukan kehadiran gelombang ekonomi kreatif selesainya menyadari buat pertama kalinya pada tahun 1996 karya copyright Amerika Serikat memiliki nilai penjualan ekspor sebesar 60,18 miliar dolar (lebih kurang 600 triliun rupiah) yang jauh melampaui ekspor sektor lainnya seperti otomotif, pertanian, dan pesawat. Dia mengusulkan 15 kategori industri yg termasuk pada ekonomi kreatif, yaitu menjadi berikut: periklanan, arsitektur, seni rupa, kerajinan atau kriya, desain, desain fesyen, film, musik, seni pertunjukan, penerbitan, riset serta pengembangan, piranti lunak, mainan serta permainan, TV dan Radio, dan permainan video. Nilai pasar ke-15 sektor industri kreatif sebesar US$ 2,2 triliun dalam tahun 1999 dunia diperkirakan menggunakan asumsi taraf pertumbuhan 5 % per tahun akan berkembang berdasarkan US$ dua,2 triliun pada Januari 2000 menjadi US$ 6,1 triliun pada tahun 2020. Lima sektor peringkat teratas pada pasar global adalah Riset serta Pengembangan (lima,460 triliun rupiah), Penerbitan (5,060 triliun rupiah), Piranti Lunak (4,890 triliun rupiah), TV dan Radio (1,950 tiliun rupiah), serta Desain (1,400 triliun rupiah).

Apa disparitas antara ekonomi kreatif dan industri kreatif?
Ekonomi kreatif terdiri dari kelompok luas profesional, terutama mereka yg berada pada pada industri kreatif, yg menaruh sumbangan terhadap garis depan penemuan. Inteligen kreatif antara lain artis, artis, pendidik, mahasiswa, insinyur, serta penulis. Mereka sering memiliki kepandaian menyebar dan menerima pola yg membentuk gagasan baru. Lantaran itu, ekonomi kreatif dapat dikatakan menjadi sistem transaksi penawaran serta permintaan yg bersumber dalam kegiatan ekonomi berdasarkan industri kreatif. Industri kreatif dalam Wikipedia didefinisikan sebagai industri yang berfokus dalam ciptaan dan pendayagunaan karya kepemilikan intelektual misalnya seni rupa, film dan televisi, piranti lunak, permainan, atau desain fesyen, dan termasuk layanan kreatif antar perusahaan misalnya iklan, penerbitan, dan desain. 

Pemerintah  Inggris melalui Kementrian Budaya, Media, dan Olahraga memberikan lingkup industri kreatif sebagai kegiatan yg bersumber dari kreativitas, keahlian, dan talenta individu yg berpeluang menaikkan kesejahteraan serta lapangan kerja melalui penciptaan dan komersialisasi kekayaan intelektual. 

Bidang bisnis apa yg berkecimpung di ekonomi kreatif dan yang paling menaruh kontribusi ? 
Inggris memakai 13 sektor industri kreatif yg terdiri menurut: periklanan, arsitektur, seni murni dan barang kuno, kerajinan, desain, fesyen, film serta video, hiburan interaktif dan permainan personal komputer , musik, seni pertunjukan, penerbitan, aplikasi dan animasi, dan televisi dan radio. Industri kreatif pada Inggris menyumbang 7,9% produk domestik bruto (PDB) dalam tahun 2000 atau kira-kira 112,5 miliar pounsterling serta mengalami pertumbuhan sebesar 9% selama 1997-2000, jauh pada atas pertumbuhan ekonomi total yg hanya 2,7%. Desain (dua,8%) menurut PDB, perangkat lunak (1,6%), penerbitan (0,9%), serta periklanan (0,7%) merupakan empat bidang bisnis industri kreatif yang terbesar. Industri kreatif menyerap lebih dari 1,5 juta pekerja atau lima% berdasarkan energi kerja nasional. Menurut data yg dirilis tahun 2003, industri kreatif menyumbang 8,2 persen penerimaan nasionalnya.

Pemerintah Indonesia dalam hal ini Departemen Perdagangan RI lebih dekat dengan  penjabaran yang digunakan sang Howkins (2001). Saat ini telah berhasil dipetakan 14  sektor industri kreatif diantaranya: (1) periklanan, (2) arsitektur, (tiga) pasar seni serta  barang antik, (4) kerajinan, (lima) desain, (6) fesyen, (7) video, film, dan fotografi, (8) permainan interaktif, (9) musik, (10) seni pertunjukan, (11) penerbitan serta percetakan, (12) layanan personal komputer dan piranti lunak, (13) televisi dan radio, serta (14) riset serta  pengembangan. Menteri Perdagangan Mari Elka Pangestu menyampaikan bahwa sumbangan ekonomi kreatif kurang lebih 4,75% dalam PDB 2006 (lebih kurang Rp 170 triliun rupiah) serta 7% berdasarkan total ekspor dalam 2006. Pertumbuhan ekonomi kreatif mencapai 7,3% dalam 2006, atau lebih tinggi berdasarkan pertumbuhan ekonomi nasional sebesar 5,6%. Sektor ekonomi itu pula bisa menyerap sekitar 3,7 juta tenaga kerja setara 4,7%
total penyerapan tenaga kerja baru. Kontributor tujuh terbesar adalah (1) fesyen  menggunakan donasi sebesar 29,85%, (2) Kerajinan dengan donasi sebanyak 18,38%, serta (tiga) periklanan menggunakan kontribusi sebanyak 18,38%, (4) televisi dan radio, (5) arsitektur, (6) musik, dan (7) penerbitan serta percetakan.

Bagaimana pandangan mengenai kerangka berpikir lulusan PT yang cenderung tertarik buat bekerja pada sektor formal daripada membuatkan kewirausahaan dalam ekonomi kreatif?
Ekonomi kreatif memberikan gambaran kepada kita mengenai situasi bisnis yg persaingannya paling kejam. Kelas kreatif di dalam industri ini tidak pernah berpuas diri serta selalu mencari jalan untuk berinovasi jikalau ingin terus bertumbuh. Kunci suksesnya diantaranya kepiawaian pada membaca peluang, kecepatan menghadirkan  produk pada merebut peluang, kecermatan pada memperhitungkan taraf risiko  berikut menggunakan rencana cadangan, kemampuan berkolaborasi menggunakan pihak lain, serta siasat yang jitu pada menghadapi persaingan. Tidak heran bahwa industri kreatif mempunyai ciri-karakteristik diantaranya siklus hidup produknya yang semakin pendek serta nir bisa diprediksi menggunakan seksama, variasi produk yang semakin banyak, bersifat musiman atau menurut peristiwa eksklusif, produk yg mudah dibajak atau ditiru, serta tingkat persaingan yg ketat.

Lulusan PT sebaiknya telah dipersiapkan sejak berada di bangku kuliah buat mengenal medan laga industri kreatif yang penuh dengan risiko tetapi dengan imbalan  yg luar biasa. Semangat kewirausahaan sudah wajib ditumbuhkan buat mengenal serta menangkap peluang yg ada dan bukan pada ketika para lulusan memasuki dunia kerja. Lulusan yg cendering bekerja di sektor formal bukan lantaran mereka tidak mampu menjadi pewirausaha tetapi mereka nir memperoleh kesempatan buat berlatih serta berlaga di medan industri kreatif. Kita mengakui bahwa ekonomi kreatif di Bandung baru berjalan secara alamiah, belum ada interfensi yang riil menurut global perguruan tinggi. Kalau kewirausahaan mau ditumbuhkan proyek bisnis antar program studi perlu dikembangkan pada perguruan tinggi. Demikian jua menggunakan bazar atau pasar seni telah wajib menjadi kegiatan rutin pada kampus buat memberikan  peluang bagi siswa supaya berani mencoba berkecimpung di dunia industri kreatif. 

Kontribusi pemerintah terhadap pengembangan ekonomi kreatif Jabar?
Agus Gustiar adalah ketua Dinas Perindustrian dan Perdagangan Provinsi Jawa Barat yg gencar melakukan kampanye pentingnya pemerintah daerah berbagi industri kreatif. Agus berani menyatakan bahwa Jabar siap menjadi proyek percontohan pada menyebarkan industri kreatif nasional. Disperindag Jabar jua telah merangkul komunitas produsen sandang indie KICK buat menggelar insiden tahunan KICK-Fest, menaruh penghargaan pada para pelopor industri kreatif, menciptakan rencana aktivitas tahunan industri kreatif pada Bandung, dan mengusulkan perlunya ruang bagi eksperimen kawula belia pada kota Bandung.

Ke depannya, Pemda diperlukan bisa melakukan pemetaan potensi jenis industri kreatif yang dapat dikembangkan dan menyusun acara-acara yg lebih kongret contohnya akses permodalan, insentif, ruang publik untuk berkreasi, ajang promosi, perijinan, prasarana teknologi liputan, dukungan terhadap inkubator industri kreatif, dukungan terhadap pendidikan kreatif, dukungan terhadap pusat desain serta pembinaan, dan statistik industri kreatif. Jadi peran pemerintah masih krusial sebagai promotor, komunikator, stimulator, serta fasilitator pengembangan industri kreatif. Namun masih poly pekerjaan rumah yg perlu dilakukan oleh pemerintah pusat serta wilayah terutama pada kasus pemberdayaan, pendanaan, serta koordinasi.

Kontribusi ekonomi kreatif terhadap PDB Jabar?
Kami di Sekolah Bisnis serta Manajemen ITB melakukan pemetaan cepat (rapid mapping) menurut data yang dikelarkan sang BPS (2007). Tidak seluruh sektor dapat dipetakan tetapi data yang kami sang telah mampu menaruh indikasi pentingnya industri kreatif bagi perekonomian Jawa Barat. PDRB Jawa Barat pada
tahun 2005 mencapai Rp 257.535 milyar (US$ 25.75 billion) merupakan penyumbang  14-15 % dari total PDB nasional. Pada tahun 2005 industri kreatif pada Jawa Barat sudah menyerap tenaga kerja kurang lebih 2,54% dari jumlah total tenaga kerja atau sekitar 392.636 orang dan menyumbang 7,82% menurut Produk Domestik Regional Bruto (PDRB) atau kurang lebih Rp 20 triliun.

Persentase pertumbuhan ekonomi kreatif tahun 2007 serta asumsi potensi pertumbuhannya di tahun 2008?
Kita telah melihat bahwa pertumbuhan ekonomi kreatif nasional (sejumlah 14 sektor) mencapai 7,tiga% pada 2006, atau lebih tinggi berdasarkan pertumbuhan ekonomi nasional sebanyak lima,6%. Sementara itu pertumbuhan industri kreatif di Jawa Barat (hanya empat sektor yang teridentifikasi) dalam kurun waktu tahun 2004-2005 adalah sekitar 4,55%.

Tanpa intervensi pemerintah yang memadai ditambah menggunakan situasi harga BBM yang tidak menentu serta ekonomi dunia yg sedang stagnan, kami memperkirakan bahwa pertumbunan industri kreatif nasional untuk tahun 2007 dan 2008 masih  bertengger pada lebih kurang 7% dan Jawa Barat di sekitar 4%.

Persentase tenaga kerja yang bisa diserap melalui sektor ekonomi kreatif ini?
Industri kreatif nasional bisa menyerap lebih kurang 3,7 juta energi kerja setara 4,7% total penyerapan tenaga kerja baru dalam tahun 2007. Pada tahun 2005 industri kreatif di Jawa Barat telah menyerap energi kerja sekitar 2,54% menurut jumlah total energi kerja atau lebih kurang 392.636 orang.

Dikatakan bahwa PT adalah penyumbang jumlah pengangguran terbesar. Sebenarnya berapa persentase lulusan PT yang menganggur setiap tahunnya? Seberapa poly kira-kira jumlah penggangguran yg dapat terserap melalui ekonomi kreatif ini?
Ada kecenderungan bahwa pengangguran terdidik terus meningkat dari tahun 2003. Kontribusi PT setiap tahunnya sekitar 5-7% menurut jumlah total penganggur. Angka Data Survei Angkatan Kerja Nasional (Sakernas) per Februari 2007 yg dikeluarkan Badan Pusat Statistik (BPS) memberitahuakn peningkatan jumlah penganggur dari kalangan lulusan perguruan tinggi. Jika pada Agustus 2006 penganggur dari kalangan  terdidik ini sebanyak 673.628 orang atau 6,16 %, 1/2 tahun kemudian jumlah ini naik sebagai 740.206 atau 7,02 persen. Jumlah total penganggur keluaran institusi pendidikan tinggi berasal berdasarkan lulusan sarjana, diploma I, II, serta III. Jumlah sarjana yg menganggur adalah sebesar 409.890 orang. Jumlah lulusan diploma III yang belum menerima pekerjaan sebanyak 179.231 orang serta diploma I serta diploma II yg menganggur berjumlah 151.085 orang. Jadi pada bulan Februari 2007 jumlah total penganggur berjumlah 740.206 orang.

Kita perlu mencermati sejenak beberapa alasan peningkatan penganggur menurut kalangan terdidik tadi. Direktur Jenderal Pendidikan Tinggi Departemen  Pendidikan Nasional Fasli Jalal yang terbaru menyebutkan keliru satu penyebabnya merupakan jumlah lulusan yang telah terlalu berlimpah atau jenuh buat beberapa program studi terutama untuk ilmu sosial, ekonomi, politik, serta aturan (Kompas, 6/2/2008). Dalam hal ini, pemerintah perlu mendorong acara industri padat karya buat membantu penyerapan energi kerja lulusan PT. Sebab yang lain nir terserapnya lulusan PT adalah kompetensi lulusan yang masih rendah atau nir sinkron kebutuhan global kerja. Salah acara yang perlu digulirkan adalah standarisasi mutu lulusan PT.

Di luar kedua alasan pada atas, kita perlu melihat berdasarkan sisi lulusan itu sendiri yaitu rendahnya pilihan status pekerjaan para lulusan perguruan tinggi buat bekerja bagi diri sendiri. Hasil Sakernas semester pertama 2007 menerangkan hanya satu menurut empat lulusan perguruan tinggi yang memilih pewirausaha. Sementara mayoritas lulusan ingin bekerja dalam orang lain menjadi karyawan atau buruh pada perusahaan dengan mendapat upah atau gaji rutin. Sudah sebagai perdebatan umum bahwa lulusan PT sudah seharusnya berani membentuk lapangan kerja dan bukan memburu pekerjaan. Mengapa minat kewirausahaan begitu rendah? Jawabannya sudah kita ketahui beserta yaitu nir dipersiapkannya para lulusan tersebut untuk mengenal seluk beluk perusahaan, tidak terdapat pengalaman berkolaborasi menggunakan orang lain mulai berdasarkan inisiasi proyek usaha sampai menggunakan terselesaikan, bagaimana berurusan menggunakan pihak  bank, dan bagaimana memperhitungkan risiko bisnis. Kalau pengetahuan elementer berbisnis tidak dikuasai, bagaimana mungkin kita berharap mereka dapat sebagai berani atau berbudaya sebagai pewirausaha.

Kehadiran industri kreatif memberikan peluang bagi pengelola PT buat memperlengkapi para mahasiswanya buat bisa mau serta bisa bersaing sesuai menggunakan tuntutan pasar. Program studi yg sudah mulai jenuh perlu dipandang ulang dan pembenahan kurikulum perlu dilakukan supaya lebih sinkron dengan tuntutan pasar.

Proyek beserta berbisnis kreatif dari mahasiswa program studi yang tidak sama perlu diperkenalkan dan didorong agar terjadi secara alamiah karena adanya kebutuhan dan tanggung jawab menurut diri mahasiswa untuk bisa mempersiapkan dirinya menghadapi persaingan pasar yang lebih ketat.

Berapa akbar lulusan PT bisa terserap sang industri kreatif? Cukup sulit buat memperkirakannya mengingat belum adanya prosedur yg dilakukan oleh PT dalam memperlengkapi lulusan mereka buat terjun ke global industri kreatif. Secara nasional, industri kreatif menduduki peringkat ketujuh (7) dari sepuluh (10) lapangan  bisnis utama, menggunakan homogen-homogen jumlah tenaga kerja selama kurun ketika 2002-2006 sebanyak tiga,7 juta (3,97%) menurut total 93,tiga juta tenaga kerja pada Indonesia. Dari data statistisk, Ciputra memperkirakan bahwa Indonedata mempunyai 400.000 wirausahawan atau 0,18% berdasarkan total penduduk. Dengan menyitir pendapat sosiolog David  McClelland, beliau mengatakan suatu negara bisa menjadima kmur bila mempunyai sedikitnya dua% wirausahawan dari jumlah penduduknya. Kalau hanya 2% saja menurut penganggur terdidik atau 15,000 orang bisa menjadi pewirausaha kreatif, maka mereka dapat menarik kurang lebih lima-10 orang rekan-rekannya atau lebih kurang 105,000. Jadi industri kreatif dapat menyerap kurang lebih 16% atau 120,000 orang penganggur dari kalangan terdidik. Suatu nomor yg menarik serta segaligus menantang PT dan pemerintah buat menyiapkan lulusan PT supaya mau dan bisa berkarya di dunia industri kreatif.

APA ITU EKONOMI KREATIF DAN SEPERTI APA GAMBARAN GLOBALNYA

Apa Itu Ekonomi Kreatif Dan Seperti Apa Gambaran Globalnya?
Pada dasarnya pertumbuhan ekonomi kreatif digerakkan oleh kapitalisasi kreativitas serta inovasi pada menghasilkan produk atau jasa dengan kandungan kreatif. Kata kuncinya adalah kandungan kreatif yang tinggi terhadap masukan dan keluaran aktivitas ekonomi ini. Istilah ekonomi kreatif memang masih nisbi baru. Tidak mengherankan kalau pengertiannya belum didefinisikan menggunakan kentara. Secara generik dapat dikatakan bahwa ekonomi kreatif adalah sistem aktivitas manusia yang berkaitan dengan ciptaan, produksi, distribusi, pertukaran, serta konsumsi barang serta jasa yang bernilai kultural, artistik, estetika, intelektual, dan emosional bagi para pelanggan pada pasar.

John Howkins dalam The Creative Economy (2001) menemukan kehadiran gelombang ekonomi kreatif sehabis menyadari buat pertama kalinya dalam tahun 1996 karya hak cipta Amerika Serikat memiliki nilai penjualan ekspor sebanyak 60,18 miliar dolar (lebih kurang 600 triliun rupiah) yang jauh melampaui ekspor sektor lainnya misalnya otomotif, pertanian, serta pesawat. Dia mengusulkan 15 kategori industri yg termasuk dalam ekonomi kreatif, yaitu sebagai berikut: periklanan, arsitektur, seni rupa, kerajinan atau kriya, desain, desain fesyen, film, musik, seni pertunjukan, penerbitan, riset serta pengembangan, piranti lunak, mainan serta permainan, TV serta Radio, serta permainan video. Nilai pasar ke-15 sektor industri kreatif sebanyak US$ dua,2 triliun dalam tahun 1999 dunia diperkirakan dengan asumsi tingkat pertumbuhan 5 persen per tahun akan berkembang menurut US$ dua,dua triliun dalam Januari 2000 menjadi US$ 6,1 triliun dalam tahun 2020. Lima sektor peringkat teratas pada pasar dunia adalah Riset dan Pengembangan (5,460 triliun rupiah), Penerbitan (lima,060 triliun rupiah), Piranti Lunak (4,890 triliun rupiah), TV serta Radio (1,950 tiliun rupiah), serta Desain (1,400 triliun rupiah).

Apa perbedaan antara ekonomi kreatif serta industri kreatif?
Ekonomi kreatif terdiri dari grup luas profesional, terutama mereka yang berada pada dalam industri kreatif, yg memberikan sumbangan terhadap garis depan penemuan. Inteligen kreatif diantaranya seniman, artis, pendidik, mahasiswa, insinyur, serta penulis. Mereka seringkali memiliki kemampuan berpikir menyebar serta mendapatkan pola yang membuat gagasan baru. Karena itu, ekonomi kreatif dapat dikatakan sebagai sistem transaksi penawaran dan permintaan yang bersumber dalam kegiatan ekonomi menurut industri kreatif. Industri kreatif dalam Wikipedia didefinisikan sebagai industri yg berfokus pada kreasi serta pendayagunaan karya kepemilikan intelektual seperti seni rupa, film dan televisi, piranti lunak, permainan, atau desain fesyen, dan termasuk layanan kreatif antar perusahaan seperti iklan, penerbitan, dan desain. 

Pemerintah  Inggris melalui Kementrian Budaya, Media, dan Olahraga menaruh lingkup industri kreatif sebagai aktivitas yang bersumber dari kreativitas, keahlian, dan talenta individu yang berpeluang mempertinggi kesejahteraan serta lapangan kerja melalui penciptaan dan komersialisasi kekayaan intelektual. 

Bidang usaha apa yg berkiprah pada ekonomi kreatif dan yg paling menaruh kontribusi ? 
Inggris menggunakan 13 sektor industri kreatif yang terdiri dari: periklanan, arsitektur, seni murni serta barang antik, kerajinan, desain, fesyen, film dan video, hiburan interaktif dan permainan personal komputer , musik, seni pertunjukan, penerbitan, perangkat lunak dan animasi, dan televisi dan radio. Industri kreatif di Inggris menyumbang 7,9% produk domestik bruto (PDB) pada tahun 2000 atau kira-kira 112,lima miliar pounsterling serta mengalami pertumbuhan sebesar 9% selama 1997-2000, jauh di atas pertumbuhan ekonomi total yg hanya 2,7%. Desain (dua,8%) menurut PDB, aplikasi (1,6%), penerbitan (0,9%), dan periklanan (0,7%) merupakan empat bidang usaha industri kreatif yang terbesar. Industri kreatif menyerap lebih dari 1,lima juta pekerja atau 5% berdasarkan energi kerja nasional. Menurut data yang dirilis tahun 2003, industri kreatif menyumbang 8,dua % penerimaan nasionalnya.

Pemerintah Indonesia dalam hal ini Departemen Perdagangan RI lebih dekat dengan  klasifikasi yg digunakan oleh Howkins (2001). Saat ini telah berhasil dipetakan 14  sektor industri kreatif antara lain: (1) periklanan, (2) arsitektur, (3) pasar seni serta  barang antik, (4) kerajinan, (lima) desain, (6) fesyen, (7) video, film, serta fotografi, (8) permainan interaktif, (9) musik, (10) seni pertunjukan, (11) penerbitan dan percetakan, (12) layanan personal komputer dan piranti lunak, (13) televisi dan radio, serta (14) riset serta  pengembangan. Menteri Perdagangan Mari Elka Pangestu menyampaikan bahwa sumbangan ekonomi kreatif sekitar 4,75% pada PDB 2006 (kurang lebih Rp 170 triliun rupiah) serta 7% berdasarkan total ekspor dalam 2006. Pertumbuhan ekonomi kreatif mencapai 7,3% dalam 2006, atau lebih tinggi menurut pertumbuhan ekonomi nasional sebanyak 5,6%. Sektor ekonomi itu jua mampu menyerap lebih kurang 3,7 juta tenaga kerja setara 4,7persen
total penyerapan energi kerja baru. Kontributor tujuh terbesar adalah (1) fesyen  dengan donasi sebesar 29,85%, (2) Kerajinan menggunakan donasi sebesar 18,38%, serta (3) periklanan menggunakan donasi sebesar 18,38%, (4) televisi dan radio, (lima) arsitektur, (6) musik, serta (7) penerbitan serta percetakan.

Bagaimana pandangan tentang paradigma lulusan PT yang cenderung tertarik buat bekerja di sektor formal daripada mengembangkan kewirausahaan pada ekonomi kreatif?
Ekonomi kreatif menaruh citra kepada kita mengenai situasi usaha yang persaingannya paling kejam. Kelas kreatif di pada industri ini nir pernah berpuas diri serta selalu mencari jalan buat berinovasi jika ingin terus bertumbuh. Kunci suksesnya antara lain kepiawaian pada membaca peluang, kecepatan menghadirkan  produk dalam merebut peluang, kecermatan pada memperhitungkan tingkat risiko  berikut dengan planning cadangan, kemampuan berkolaborasi menggunakan pihak lain, dan siasat yg jitu dalam menghadapi persaingan. Tidak heran bahwa industri kreatif mempunyai karakteristik-ciri antara lain daur hayati produknya yang semakin pendek dan tidak dapat diprediksi dengan akurat, variasi produk yg semakin banyak, bersifat musiman atau berdasarkan peristiwa eksklusif, produk yg mudah dibajak atau ditiru, dan tingkat persaingan yang ketat.

Lulusan PT sebaiknya sudah dipersiapkan semenjak berada pada bangku kuliah buat mengenal medan laga industri kreatif yang penuh dengan risiko tetapi dengan imbalan  yang luar biasa. Semangat kewirausahaan telah wajib ditumbuhkan buat mengenal dan menangkap peluang yang ada serta bukan di waktu para lulusan memasuki global kerja. Lulusan yang cendering bekerja di sektor formal bukan lantaran mereka nir bisa sebagai pewirausaha tetapi mereka tidak memperoleh kesempatan buat berlatih dan berlaga di medan industri kreatif. Kita mengakui bahwa ekonomi kreatif pada Bandung baru berjalan secara alamiah, belum terdapat interfensi yg riil berdasarkan global perguruan tinggi. Kalau kewirausahaan mau ditumbuhkan proyek bisnis antar program studi perlu dikembangkan pada perguruan tinggi. Demikian jua menggunakan bazar atau pasar seni sudah harus menjadi aktivitas rutin di kampus buat menaruh  peluang bagi siswa supaya berani mencoba berkecimpung pada global industri kreatif. 

Kontribusi pemerintah terhadap pengembangan ekonomi kreatif Jabar?
Agus Gustiar adalah kepala Dinas Perindustrian dan Perdagangan Provinsi Jawa Barat yang gencar melakukan kampanye pentingnya pemerintah daerah berbagi industri kreatif. Agus berani menyatakan bahwa Jabar siap menjadi proyek percontohan pada menyebarkan industri kreatif nasional. Disperindag Jabar jua telah merangkul komunitas penghasil sandang indie KICK buat menggelar peristiwa tahunan KICK-Fest, memberikan penghargaan pada para pelopor industri kreatif, menciptakan rencana aktivitas tahunan industri kreatif pada Bandung, dan mengusulkan perlunya ruang bagi eksperimen kawula belia pada kota Bandung.

Ke depannya, Pemerintah Daerah diharapkan dapat melakukan pemetaan potensi jenis industri kreatif yg bisa dikembangkan dan menyusun acara-acara yg lebih kongret misalnya akses permodalan, insentif, ruang publik buat berkreasi, ajang promosi, perijinan, prasarana teknologi fakta, dukungan terhadap inkubator industri kreatif, dukungan terhadap pendidikan kreatif, dukungan terhadap pusat desain serta pelatihan, serta statistik industri kreatif. Jadi kiprah pemerintah masih penting sebagai promotor, komunikator, stimulator, dan fasilitator pengembangan industri kreatif. Namun masih poly pekerjaan rumah yg perlu dilakukan oleh pemerintah pusat dan wilayah terutama dalam perkara pemberdayaan, pendanaan, serta koordinasi.

Kontribusi ekonomi kreatif terhadap PDB Jabar?
Kami pada Sekolah Bisnis dan Manajemen ITB melakukan pemetaan cepat (rapid mapping) dari data yang dikelarkan sang BPS (2007). Tidak semua sektor dapat dipetakan namun data yg kami oleh telah mampu memberikan indikasi pentingnya industri kreatif bagi perekonomian Jawa Barat. PDRB Jawa Barat pada
tahun 2005 mencapai Rp 257.535 milyar (US$ 25.75 billion) adalah penyumbang  14-15 persen berdasarkan total PDB nasional. Pada tahun 2005 industri kreatif pada Jawa Barat sudah menyerap tenaga kerja kurang lebih 2,54% menurut jumlah total energi kerja atau sekitar 392.636 orang serta menyumbang 7,82% berdasarkan Produk Domestik Regional Bruto (PDRB) atau sekitar Rp 20 triliun.

Persentase pertumbuhan ekonomi kreatif tahun 2007 dan perkiraan potensi pertumbuhannya pada tahun 2008?
Kita sudah melihat bahwa pertumbuhan ekonomi kreatif nasional (sejumlah 14 sektor) mencapai 7,3% dalam 2006, atau lebih tinggi dari pertumbuhan ekonomi nasional sebesar lima,6%. Sementara itu pertumbuhan industri kreatif pada Jawa Barat (hanya empat sektor yang teridentifikasi) dalam kurun waktu tahun 2004-2005 merupakan sekitar 4,55%.

Tanpa intervensi pemerintah yg memadai ditambah menggunakan situasi harga BBM yang tidak menentu dan ekonomi dunia yang sedang stagnan, kami memperkirakan bahwa pertumbunan industri kreatif nasional buat tahun 2007 dan 2008 masih  bertengger pada lebih kurang 7% dan Jawa Barat di sekitar 4%.

Persentase tenaga kerja yang bisa diserap melalui sektor ekonomi kreatif ini?
Industri kreatif nasional sanggup menyerap sekitar tiga,7 juta energi kerja setara 4,7% total penyerapan tenaga kerja baru dalam tahun 2007. Pada tahun 2005 industri kreatif pada Jawa Barat telah menyerap energi kerja lebih kurang 2,54% dari jumlah total energi kerja atau kurang lebih 392.636 orang.

Dikatakan bahwa PT merupakan penyumbang jumlah pengangguran terbesar. Sebenarnya berapa persentase lulusan PT yang menganggur setiap tahunnya? Seberapa banyak kira-kira jumlah penggangguran yang dapat terserap melalui ekonomi kreatif ini?
Ada kesamaan bahwa pengangguran terdidik terus meningkat sejak tahun 2003. Kontribusi PT setiap tahunnya kurang lebih lima-7% berdasarkan jumlah total penganggur. Angka Data Survei Angkatan Kerja Nasional (Sakernas) per Februari 2007 yg dikeluarkan Badan Pusat Statistik (BPS) memperlihatkan peningkatan jumlah penganggur menurut kalangan lulusan perguruan tinggi. Apabila dalam Agustus 2006 penganggur dari kalangan  terdidik ini sebanyak 673.628 orang atau 6,16 %, setengah tahun kemudian jumlah ini naik sebagai 740.206 atau 7,02 %. Jumlah total penganggur keluaran institusi pendidikan tinggi berasal dari lulusan sarjana, diploma I, II, dan III. Jumlah sarjana yg menganggur adalah sebanyak 409.890 orang. Jumlah lulusan diploma III yg belum mendapatkan pekerjaan sebesar 179.231 orang dan diploma I dan diploma II yg menganggur berjumlah 151.085 orang. Jadi dalam bulan Februari 2007 jumlah total penganggur berjumlah 740.206 orang.

Kita perlu mencermati sejenak beberapa alasan peningkatan penganggur berdasarkan kalangan terdidik tersebut. Direktur Jenderal Pendidikan Tinggi Departemen  Pendidikan Nasional Fasli Jalal yang terbaru mengungkapkan galat satu penyebabnya merupakan jumlah lulusan yang telah terlalu berlimpah atau jenuh buat beberapa program studi terutama buat ilmu sosial, ekonomi, politik, dan hukum (Kompas, 6/2/2008). Dalam hal ini, pemerintah perlu mendorong program industri padat karya untuk membantu penyerapan energi kerja lulusan PT. Sebab yang lain tidak terserapnya lulusan PT adalah kompetensi lulusan yang masih rendah atau tidak sinkron kebutuhan global kerja. Salah acara yang perlu digulirkan adalah standarisasi mutu lulusan PT.

Di luar kedua alasan di atas, kita perlu melihat dari sisi lulusan itu sendiri yaitu rendahnya pilihan status pekerjaan para lulusan perguruan tinggi buat bekerja bagi diri sendiri. Hasil Sakernas semester pertama 2007 memberitahuakn hanya satu menurut empat lulusan perguruan tinggi yang menentukan pewirausaha. Sementara secara umum dikuasai lulusan ingin bekerja dalam orang lain menjadi karyawan atau buruh dalam perusahaan menggunakan menerima upah atau gaji rutin. Sudah menjadi perdebatan umum bahwa lulusan PT sudah seharusnya berani menciptakan lapangan kerja serta bukan memburu pekerjaan. Mengapa minat kewirausahaan begitu rendah? Jawabannya sudah kita ketahui beserta yaitu nir dipersiapkannya para lulusan tersebut buat mengenal seluk beluk perusahaan, tidak ada pengalaman berkolaborasi dengan orang lain mulai dari inisiasi proyek bisnis hingga dengan selesai, bagaimana berurusan dengan pihak  bank, dan bagaimana memperhitungkan risiko bisnis. Kalau pengetahuan elementer berbisnis tidak dikuasai, bagaimana mungkin kita berharap mereka bisa menjadi berani atau berbudaya sebagai pewirausaha.

Kehadiran industri kreatif menaruh peluang bagi pengelola PT buat memperlengkapi para mahasiswanya buat bisa mau serta bisa bersaing sinkron menggunakan tuntutan pasar. Program studi yang telah mulai jenuh perlu ditinjau ulang dan pembenahan kurikulum perlu dilakukan supaya lebih sesuai menggunakan tuntutan pasar.

Proyek bersama berbisnis kreatif berdasarkan mahasiswa acara studi yang tidak sama perlu diperkenalkan serta didorong supaya terjadi secara alamiah lantaran adanya kebutuhan dan tanggung jawab dari diri mahasiswa buat dapat mempersiapkan dirinya menghadapi persaingan pasar yg lebih ketat.

Berapa besar lulusan PT bisa terserap sang industri kreatif? Cukup sulit buat memperkirakannya mengingat belum adanya mekanisme yg dilakukan oleh PT dalam memperlengkapi lulusan mereka buat terjun ke global industri kreatif. Secara nasional, industri kreatif menduduki peringkat ketujuh (7) berdasarkan sepuluh (10) lapangan  bisnis primer, dengan homogen-homogen jumlah tenaga kerja selama kurun ketika 2002-2006 sebesar 3,7 juta (tiga,97%) dari total 93,tiga juta energi kerja pada Indonesia. Dari data statistisk, Ciputra memperkirakan bahwa Indonedata mempunyai 400.000 wirausahawan atau 0,18% dari total penduduk. Dengan menyitir pendapat sosiolog David  McClelland, dia menyampaikan suatu negara bisa menjadima kmur jika memiliki sedikitnya dua% wirausahawan menurut jumlah penduduknya. Kalau hanya dua% saja menurut penganggur terdidik atau 15,000 orang bisa menjadi pewirausaha kreatif, maka mereka dapat menarik sekitar lima-10 orang rekan-rekannya atau lebih kurang 105,000. Jadi industri kreatif bisa menyerap kurang lebih 16% atau 120,000 orang penganggur berdasarkan kalangan terdidik. Suatu angka yg menarik dan segaligus menantang PT serta pemerintah buat menyiapkan lulusan PT agar mau serta mampu berkarya di dunia industri kreatif.